"歌劇"--這是一種歌樂與器樂為主體,再加上舞蹈佈景燈光對白而成的  

               綜合藝術.歌劇的種類,通常可分為"喜歌劇","正歌劇","大歌劇","法國喜劇",

               "德國歌劇","滑稽歌劇"等等.

                        歌劇的組織每劇分若干幕,除去演員歌唱時隨時配以音樂外,在開幕前有

               序曲,終場有尾曲 ,在幕與幕之間又有所謂的間奏曲.歌唱分獨唱與合唱;獨唱

               由劇中主要人物歌唱之,有宣敘調,詠歎調之分.合唱則分重唱,齊唱,合唱等.

                                  如果我們廣義地將「歌劇」解釋為「歌唱十戲劇」

             的表演形態，那麼因為世界各民族都有屬於自己特殊風格的戲劇

                      表演，如此一來，「歌劇」的種類勢必也會多得教人數不清。不

                      過很顯然地，一般人心目中對於歌劇的概念並不是這個樣子，

                      在今天人們說到歌劇，指的是原文為Opera的西洋歌劇。西洋歌劇

                      自文藝復興末期開始發展以來，至今已成為古典音樂中最重要的

                      聲樂形式之一了。我們曾經提過，歌劇是一門融合了音樂、戲劇

                      、美術以及舞蹈的綜合藝術。對於這麼一種舞台表演藝術，如果

                      我們能夠親臨劇院觀賞，同時獲得視覺與聽覺的滿足，則我們的

                      收穫一定最多。然而因為在歌劇的各種組成要素中，音樂佔了最

                      重要的地位，因此即使我們單獨將它從舞台上抽離出來欣賞，它

                      感動人心的力量並不會因此而減低。

                                 歌劇的音樂部份，一般是由以下幾個項目所共同組合而成：

                      一、序曲：歌劇開場前演奏的音樂。

                      二、間奏曲：歌劇幕與幕之間，或是幕中不同場景之間演奏的

                                                     音樂。歌劇的上演必須動用管弦樂團來協同演出，

                     管弦樂團除了 需要演奏序曲及間奏曲外，它還要為

                    歌者及舞蹈場面伴奏，而更 重要的是，隨著歌劇劇

                    情的發展，管弦樂團所演奏的音樂，對於 戲劇張力

                    的累積與推昇亦具有舉足輕重的地位。

                       三、獨唱：歌劇中的獨唱曲一般也稱為「詠歎調」。詠歎調

                  是 歌劇中最迷人的部份，歌劇作曲家通常都會將最優

                  美的旋律應用 在詠歎調中，所以歌劇入門者在欣賞全

                  本歌劇之前，不妨先從詠 歎調選曲聽起詠歎調的主要

                  功能是在抒發劇中角色的內心感受。

                       四、宣敘調：和詠歎調此較起來，宣敘調就顯得並不好聽宣敘

                                                       調的功能和一般戲劇中的對白一樣，都是用來推動

                    劇情的變化，只是它不是用說的，而是以一種類似

                    吟誦的方式唱出來的。

                         五、重唱：歌劇中不同角色相互之間的對唱。通常以二~五、六

                                                   重唱居多。再更多人的重唱就比較少了。重唱曲的曲

                   風有的比較近似詠歎調的風格，有的則偏向宣敘調的

                   風格，至於該用那種曲風呈現，那就要看作曲家如何

                   去安排了。

                         六、合唱：在歌劇中如果有群眾的場面，則作曲家往往會在劇

                                                   中安排一些合唱曲，一方面是讓這些「群眾演員」也

                   有表現的機會，另一方面則是藉由合唱的「聲勢」來

                   壯大歌劇場面。像是義大利歌劇大師威爾第，便是一

                   位非常擅長在歌劇中運用合唱的作曲家。